Stockholm Design Week äger rum 8-14 februari i år och har som syfte att lyfta fram framstående aktörer inom skandinavisk design. I samband med Stockholm Design Week, har Franska Institutet haft nöjet att intervjua Emma Blanche, medgrundare av studion Färg & Blanche som skapades 2010 i Stockholm. Emma Blanche är född i Frankrike och har organiserat ett flertal utställningar och blandar konstnärliga discipliner, som i samarbetet ”Longing to fly, longing to fall,” producerat med koreografen Oskar Frisk och arkitekten Erika Janunger. Blanches främsta samarbetspartner är ändå Fredrik Färg. Tillsammans grundade de designstudion Studio Färg & Blanche som utnämndes till ”Årets designer” av Residence Magazine 2016.

Ditt koncept “Extreme Sewing” verkar paradoxalt innan man sett dina verk, som till exempel “Nailed Succession”, där en fotpall är täckt av spikar. Berätta mer om det här konceptet.

Vi har länge arbetat och experimenterat med textila material och provat massa saker med våra symaskiner; vi ville utmana idén om vad som går att skapa med en symaskin. Om en symaskin kan sätta ihop två tygstycken, varför inte andra material? Efter att ha försökt i flera år lyckades vi sy i plywood och kunde på så sätt utveckla en teknik som vi kallar för “Wood Tailoring”, senare tog vi oss an metall. Det är vår nyfikenhet att experimentera med material och tekniker som gör att vi hela tiden hittar nya sätt att arbeta på. 

Ditt arbete är känt i hela designvärlden, men du har också arbetat med skulptur inom ramen för projektet Misschiefs eller med dans som i konstverket “Longing to fly, Longing to Fall” som blandar vidéo och koreografi. Att arbeta interdisciplinärt, förändrar det sättet du ser på ditt eget arbete? 

Ända sen starten har vi velat arbeta tvärgående i olika områden: design, skulptur, offentlig konst, utställningsdesign och så vidare. Framförallt har vi alltid velat lära oss nya tekniker och olika konstformer samt arbeta med personer som har andra kompetenser än vi. Vare sig det handlar om dans eller hantverk i en möbelfabrik, så jobbar vi på sätt och vis aldrig själva. Och för varje nytt samarbete förändras vårt perspektiv samtidigt som vi behåller ett tankesätt som är i linje med vår estetik. 

Anser du att vissa av era kreationer i större utsträckning är influerade av fransk eller svensk stil? Är en del av era formgivningar och designer mer uppskattade i det ena eller det andra landet? 

Det är svårt att säga för jag vill verkligen inte hamna i ett fack med fördomar om en specifik kulturs estetik. Förresten har Sverige mycket mer av sånt än Frankrike, även om det håller på att ändras. Men det jag kan säga är att i Sverige säger folk att vi inte är typiskt svenska. Men i södra Europa är det tvärtom. Så allt beror verkligen på  synvinkel och i vilket fack folk vill placera en i.

Foto: Lennart Durehed